EL HILO DORADO
LA FORMACIÓN MÁS BONITA DEL MUNDO
Un proceso inmersivo de 4 meses para creativos escénicos y buscadores que quieren llevar cuentos al escenario con presencia, técnica y voz propia
El Hilo Dorado es un viaje profundo de autoconocimiento y creación diseñado para artistas escénicos en ciernes y buscadores creativos que desean aprender el arte de la narración oral contemporánea para conectar, conmover y compartir nuevas visiones.
Al final de este viaje intensivo de 4 meses, tu amor por los cuentos y la palabra se habrá transformado en la capacidad real de llevar historias al escenario, convocando tu presencia y tu voz única, convirtiendo cada narración en un viaje transformacional que brota desde la profundidad creativa que te habita.
Da igual si nunca te has subido a un escenario;
los cuentos y los mitos van a guiarte en un camino de autodescubrimiento, entrenamiento escénico y autocreación en el que dejarás atrás la teoría estéril para encarnar tu palabra con una confianza y capacidad de conmover que hoy ni imaginas.
Para acceder a esta formación es necesario que tengamos primero una pequeña entrevista-café online. Me gusta conoceros en vivo, resolver dudas y ver juntos, juntas, si es tu momento de iniciar esta aventura. Así pues, si te llama esta formación agenda tu llamada.
TU PUNTO DE PARTIDA ¿Es para ti esta formación?
Si estás aquí, es posible que esto resuene contigo: Tienes un mundo interior vivo, sensible y profundo, pero sientes que no encuentras la forma —o la valentía— de sacarlo al mundo con tu propia voz.
Llevas tiempo cultivando tu sensibilidad, tu pensamiento y tu mundo interno: lees, meditas o estás pensando en hacer algún taller de teatro. Te apasionan los cuentos y la literatura; tal vez incluso escribes y sueñas con llevar esas historias a la voz y a la escena.
Tanto si nunca te has subido a un escenario como si ya has hecho tus primeros acercamientos a la palabra o a la escena, es muy probable que te reconozcas en el mismo punto de partida:
- Sientes una distancia entre tu interior y lo que expresas: Intuyes que dentro de ti hay historias, belleza y verdad que necesitan salir al escenario, pero al intentar compartirlas te juzgas, te bloqueas o sientes que tu voz y tu cuerpo no reflejan la profundidad que realmente sientes.
- Sientes que la vida se apaga un poco si no creas: Convives con esa insatisfacción sorda del "artista en sombra". Sabes que postergar tu impulso creador te resta fuerza y sentido en el día a día.
- Te frena el miedo a exponerte o el dudar de ti: Aparece la voz de la hiperexigencia ("a estas alturas dónde voy yo", "no tengo memoria", "yo no sé actuar"), haciéndote creer que una presencia escénica potente y bella es un don reservado a unos pocos y no una habilidad que se entrena con calma, técnica y cuidado.
- Otras formaciones se te quedan cortas o superficiales: Buscas algo más que un taller de fin de semana para "pasarlo bien y desconectar". Quieres rigor técnico, pero también un espacio con alma que respete y entienda la dimensión simbólica y humana de las historias.
- Sentimiento de "búsqueda fragmentada": Has probado cosas sueltas (talleres, lecturas, cursos), pero no encuentras un método sólido que integre cuerpo, voz, autoconocimiento y técnica escénica en un proceso propio. Es como si todo ese bagaje vital que llevas contigo no se integrase todavía en tu presencia corporal ni en la fuerza de tu palabra.
Si te ves reflejada/o en estas situaciones, te invito a que reserves una llamada conmigo y valoremos juntos tu participación en la formación:
Porque... la profunda necesidad de expresar y dejar una huella de belleza en el mundo a través de la palabra y los cuentos no desaparece con el tiempo; solo se vuelve más ruidosa por dentro.
Y porque, aunque quizás no lo sabes, mientras sigues acumulando ideas y sueños en la cabeza sin bajarlos a tierra, mientras sigues postergando y sin comprometerte con tu artista interno, en el mundo hay un pedacito de vida que se está apagando: la que tú puedes traer a través de tus creaciones. Para empezar a crear solo necesitas acompañamiento y una estructura clara y respetuosa que sostenga tu proceso creativo.
Llevas tiempo cultivando tu sensibilidad, tu pensamiento y tu mundo interno: lees, meditas o estás pensando en hacer algún taller de teatro. Te apasionan los cuentos y la literatura; tal vez incluso escribes y sueñas con llevar esas historias a la voz y a la escena.
Tanto si nunca te has subido a un escenario como si ya has hecho tus primeros acercamientos a la palabra o a la escena, es muy probable que te reconozcas en el mismo punto de partida:
- Sientes una distancia entre tu interior y lo que expresas: Intuyes que dentro de ti hay historias, belleza y verdad que necesitan salir al escenario, pero al intentar compartirlas te juzgas, te bloqueas o sientes que tu voz y tu cuerpo no reflejan la profundidad que realmente sientes.
- Sientes que la vida se apaga un poco si no creas: Convives con esa insatisfacción sorda del "artista en sombra". Sabes que postergar tu impulso creador te resta fuerza y sentido en el día a día.
- Te frena el miedo a exponerte o el dudar de ti: Aparece la voz de la hiperexigencia ("a estas alturas dónde voy yo", "no tengo memoria", "yo no sé actuar"), haciéndote creer que una presencia escénica potente y bella es un don reservado a unos pocos y no una habilidad que se entrena con calma, técnica y cuidado.
- Otras formaciones se te quedan cortas o superficiales: Buscas algo más que un taller de fin de semana para "pasarlo bien y desconectar". Quieres rigor técnico, pero también un espacio con alma que respete y entienda la dimensión simbólica y humana de las historias.
- Sentimiento de "búsqueda fragmentada": Has probado cosas sueltas (talleres, lecturas, cursos), pero no encuentras un método sólido que integre cuerpo, voz, autoconocimiento y técnica escénica en un proceso propio. Es como si todo ese bagaje vital que llevas contigo no se integrase todavía en tu presencia corporal ni en la fuerza de tu palabra.
Porque... la profunda necesidad de expresar y dejar una huella de belleza en el mundo a través de la palabra y los cuentos no desaparece con el tiempo; solo se vuelve más ruidosa por dentro.
Y porque, aunque quizás no lo sabes, mientras sigues acumulando ideas y sueños en la cabeza sin bajarlos a tierra, mientras sigues postergando y sin comprometerte con tu artista interno, en el mundo hay un pedacito de vida que se está apagando: la que tú puedes traer a través de tus creaciones. Para empezar a crear solo necesitas acompañamiento y una estructura clara y respetuosa que sostenga tu proceso creativo.
¿QUÉ VAS A APRENDER Y CONSEGUIR EN EL HILO DORADO?
Esta formación no es lo que parece.
Sí, es un entrenamiento en narración oral. Sí, vas a aprender a estar sobre un escenario con seguridad; a hablar Y contar historias a un público con una presencia clara y una técnica que te sostenga. Pero hay más: contar una historia es un ARTE, y el arte implica vivir una transformación.
Al completar este viaje de 4 meses habrás pasado de ser el "artista en sombra" a ser capaz de defender y sostener una pieza de narración oral en escena, disfrutando, con una presencia magnética y confiada, sintiendo libertad creativa y creando una profunda conexión con el público.
Habilidades que desarrollarás:
- Habitar el espacio con calma y presencia viva: Decir adiós al miedo a exponerte. La parálisis y la duda darán paso a una presencia serena, donde tu cuerpo, tu voz y tu aliento te sostienen desde un lugar auténtico.
- Salir de la cabeza y encarnar la palabra: Dejarás la teoría estéril para entrar en la verdad del cuerpo. Aprenderás a utilizar el gesto, el silencio y la emoción para proyectar tu voz con verdad y belleza.
- Trabajar con un proceso técnico y profesional propio: Conocerás una estructura clara para preparar un cuento de principio a fin, dándote la autonomía y el método para seguir creando repertorio de forma independiente.
- Conexión profunda con tu público: Dejarás de buscar la aprobación de quien te escucha para empezar a crear junto a ellos un espacio de humanidad y asombro, haciendo que tu palabra mueva y transforme.
- Tu propia pieza escénica estrenada: Finalizarás el proceso habiendo creado, ensayado y defendido tu propia historia ante el grupo en un espacio seguro, coherente y guiado.
- Manejo del juez interno: Experimentarás la satisfacción de alinear lo que piensas, sientes y dices, soltando la hiperexigencia para dar paso al disfrute genuino del acto creativo.
En definitiva: te llevas la técnica y el desarrollo interior para habitar tu profundidad sin miedo, abrirla y ofrecerla a los demás a través del arte sagrado de contar cuentos.
Sí, es un entrenamiento en narración oral. Sí, vas a aprender a estar sobre un escenario con seguridad; a hablar Y contar historias a un público con una presencia clara y una técnica que te sostenga.
Al completar este viaje de 4 meses habrás pasado de ser el "artista en sombra" a ser capaz de defender y sostener una pieza de narración oral en escena, disfrutando, con una presencia magnética y confiada, sintiendo libertad creativa y creando una profunda conexión con el público.
Habilidades que desarrollarás:
- Habitar el espacio con calma y presencia viva: Decir adiós al miedo a exponerte. La parálisis y la duda darán paso a una presencia serena, donde tu cuerpo, tu voz y tu aliento te sostienen desde un lugar auténtico.
- Salir de la cabeza y encarnar la palabra: Dejarás la teoría estéril para entrar en la verdad del cuerpo. Aprenderás a utilizar el gesto, el silencio y la emoción para proyectar tu voz con verdad y belleza.
- Trabajar con un proceso técnico y profesional propio: Conocerás una estructura clara para preparar un cuento de principio a fin, dándote la autonomía y el método para seguir creando repertorio de forma independiente.
- Conexión profunda con tu público: Dejarás de buscar la aprobación de quien te escucha para empezar a crear junto a ellos un espacio de humanidad y asombro, haciendo que tu palabra mueva y transforme.
- Tu propia pieza escénica estrenada: Finalizarás el proceso habiendo creado, ensayado y defendido tu propia historia ante el grupo en un espacio seguro, coherente y guiado.
- Manejo del juez interno: Experimentarás la satisfacción de alinear lo que piensas, sientes y dices, soltando la hiperexigencia para dar paso al disfrute genuino del acto creativo.
PERO...¿PARA QUÉ EXISTE ESTA FORMACIÓN EN REALIDAD?
DEJA QUE TE CUENTE UN CUENTO...
Esta es una historia que, durante muchos años, fue largamente olvidada.
Érase una vez...
Porque la vida
es un
tejido invisible de hilos de luz,
de gestos, miradas, disfrutre, dolor, amor, comprensión....
Y los seres humanos que conocen cómo llenar de alma la palabra hacen visible ese tejido a través de los cuentos y las historias, transformando para siempre su propio camino y el de muchos otros. .
Esta formación existe para que podamos recordar ese tejido invisible que nos une como humanidad.
METODOLOGÍA :
La metodología de la formación es el resultado de mi bagaje artístico y personal, y está diseñada especialmente para hacer posible que vivas una serie de
experiencias y transformaciones
que van a acompañarte, no sólo durante la formación, sino durante muchos muchos años de tu vida.
Es un proceso que va a darte acceso no a conocimientos nuevos - que también- sino a
un reino nuevo en tu propio interior.
¿Qué hacemos con esto? Las tres vías
Comenzamos a trabajar por tres vías:
✴ 1ª Imaginación Activa:
Mira, yo siempre digo que en esta formación los maestros son los cuentos… y lo digo por algo.
Los cuentos tienen un material arquetípico y simbólico capaz de entrar en donde tu conciencia cotidiana no entra. Gracias a las dinámicas de Imaginación Activa, tus creencias y límites se empiezan a mover desde el estrato profundo de tu inconsciente.
Donde la mente racional no llega o nos engaña, el cuento te va a revelar un conocimiento de ti mismo desde la voz del alma.
✴ 2ª La aproximación actoral de Michael Chéjov:
Vas a empezar a entrenar tu cuerpo escénico y tu voz con una técnica profesional clara, inspiradora, sencilla y que funciona desde el primer minuto:
• Aprenderás a conocer tu gestualidad y el efecto que tiene en ti y en los que te escuchan
• Sabrás trabajar tu voz para que tenga textura, movilidad y variabilidad
• Aprenderás a adentrarte en diversas gamas emocionales
• Y a permitir que tu palabra y tu cuerpo transmitan sentimiento (y no solo hablen de él).
La técnica Chéjov va a ser el puente seguro que permite que lo que tienes dentro pueda expresarse con limpieza, con verdad y confianza.
✴ 3ª El sostenimiento del grupo:
Aquí no vas a estar sola, solo. Tus compañeros están atravesando lo mismo que tú. En la formación se crea una unión maravillosa en el grupo que permite que el crecimiento de cada uno de vosotros sea exponencial.
Nada sería igual sin el grupo.
Lo que te hace saltar
Todo lo anterior es fantástico pero para que vivas una transformación real es necesario saltar, aplicar a ti las técnicas, los ejercicios.
Y la realidad es que ahí aparecen bloqueos, sombras, miedos… puede ser mas o menos intenso pero te aseguro que el salto y la transformación siempre implican un momento de no retorno y eso…asusta.
Ahí entro yo. Voy a ser tu red de salto y la mirada que te ve donde tú no puedes verte aún.
Juntas vamos a poner luz donde quiera que haya sombra, para que tu luz única y transformadora no se quede encerrada en ti, sino que se expanda por doquier.
Este es mi compromiso pleno y absoluto con cada persona que entra a El Hilo Dorado.
En cada módulo tendrás :
• Momentos de coaching individual conmigo para enfrentar cada reto
• Entre los módulos podrás contar con mi apoyo y asesoramiento vía WhatsApp
• Además, tendrás una sesión individual conmigo de 1h y media a lo largo de la formación.
Sé muy bien lo delicados que son los procesos de transformación y apertura de nuestra voz individual.
Vas a sentirte segura y arropada por el grupo y por mí.
Vas a poder saltar porque sabes que no estás sola;
que la red humana de tus compañeros te sostiene
y que juntas tú y yo vamos a encender el faro guía para tu camino.
MÓDULOS, TEMARIO Y FECHAS 2026
MÓDULO 1, 16-18 OCTUBRE. MES 1
- Iniciación en la técnica actoral de Michael Chéjov: empiezas a ganar presencia corporal, calma y conexión.
- Aprendes a captar la atención del público con tu presencia y creando imágenes en el espacio.
- Aplicas lo aprendido desde el primer momento narrando junto a tus compañeros, en un espacio de exploración seguro y mentorizado.
MÓDULO 2, 20-22 NOVIEMBRE. MES 2
- Entras en el simbolismo del cuento maravilloso.
- Profundizas en el trabajo psicofísico y gestual desde la técnica Chéjov.
- Descubres la potencia de encarnar distintos personajes.
- Empiezas a reconocer tu estilo propio emergiendo.
MÓDULO 3, 18-20 DICIEMBRE. MES 3
- Te adentras en los principios del teatro sagrado y el mito.
- Descubres que la palabra brota de la imagen y el corazón.
- Tu presencia ya no es técnica: es verdad.
MÓDULO 4, 19-21 ENERO. MES 4
- Desarrollas tu proyecto escénico personal con un cuento, con tutoría personalizada en todo momento.
- Disfrutas de estrenar tu cuento frente a tus compañeros.
- Ya sabes habitar tu espacio como narrador/a, conoces tu potencialidad y sabes utilizarla.
El creador que llevas dentro empieza su camino en el mundo.
- Iniciación en la técnica actoral de Michael Chéjov: empiezas a ganar presencia corporal, calma y conexión.
- Aprendes a captar la atención del público con tu presencia y creando imágenes en el espacio.
- Aplicas lo aprendido desde el primer momento narrando junto a tus compañeros, en un espacio de exploración seguro y mentorizado.
- Entras en el simbolismo del cuento maravilloso.
- Profundizas en el trabajo psicofísico y gestual desde la técnica Chéjov.
- Descubres la potencia de encarnar distintos personajes.
- Empiezas a reconocer tu estilo propio emergiendo.
- Te adentras en los principios del teatro sagrado y el mito.
- Descubres que la palabra brota de la imagen y el corazón.
- Tu presencia ya no es técnica: es verdad.
- Desarrollas tu proyecto escénico personal con un cuento, con tutoría personalizada en todo momento.
- Disfrutas de estrenar tu cuento frente a tus compañeros.
- Ya sabes habitar tu espacio como narrador/a, conoces tu potencialidad y sabes utilizarla.
DETALLES DE INSCRIPCIÓN
Información Práctica
- 12 plazas disponibles.
- Formato presencial en Madrid , con soporte online entre módulos.
Qué incluye:
- 4 módulos intensivos (viernes a domingo).
- Acompañamiento individual entre módulos.
- Acceso directo vía WhatsApp y mentoría personalizada.
- Sesiones online de práctica grupal entre módulos.
Proceso de Inscripción:
Para apuntarte realizaremos una entrevista previa para valorar si es tu momento para esta formación.
Envía el formulario que encontrarás abajo y reserva en el calendario la hora de llamada que te venga mejor.
Garantía:
- Garantía total de devolución: si tras el primer módulo sientes que no es tu lugar, tienes 7 días para solicitar el reembolso completo.
- 12 plazas disponibles.
- Formato presencial en Madrid , con soporte online entre módulos.
- 4 módulos intensivos (viernes a domingo).
- Acompañamiento individual entre módulos.
- Acceso directo vía WhatsApp y mentoría personalizada.
- Sesiones online de práctica grupal entre módulos.
Para apuntarte realizaremos una entrevista previa para valorar si es tu momento para esta formación.
Envía el formulario que encontrarás abajo y reserva en el calendario la hora de llamada que te venga mejor.
Garantía:
- Garantía total de devolución: si tras el primer módulo sientes que no es tu lugar, tienes 7 días para solicitar el reembolso completo.
¿QUIÉN IMPARTE EL HILO DORADO? JOVINA
YO CREO QUE ME ENCONTRÉ EL CORAZÓN.
Cada vez que narro una historia me adentro en un paisaje nuevo; en cada mirada de las personas que escuchan, en sus gestos, en su respiración, se abre una conversación silenciosa en la que el alma (que tanto tiempo ha estado silenciada) empieza a respirar su propio lenguaje.
Esto es porque los cuentos y historias nos traen la verdadera voz transformadora del alma; la imagen, el símbolo, el sueño… la relación.
Por eso digo que las historias no se cuentan…se tejen con el alma.
Como artista, narradora y docente me he formado en el Michael Chekhov Studio London, con el actor y director Graham Dixon, así como con Lenard Petit, Gianluca Reggiani, Max Haffler…
También me he formado con Roi GalOr en la International School of Storytelling, y en cuento terapéutico con Eliza Bernal. He recibido también formación no oficial en Euritmia, meditación antroposófica, goetheanismo, música y Arte Social.
En el año 2023 cree la iniciativa ESTUDIO TU ACTOR INTERIOR para acompañar al desarrollo artístico de las personas como camino de encuentro y transformación con las propias fuerzas creativas.
EL HILO DORADO es la formación más bonita del estudio, en la que condenso años de trabajo e investigación artística en torno al arte de contar historias.
Ahora te toca a ti, ¿quieres tejer con el Hilo Dorado de la vida?
¿QUÉ DICEN LAS PERSONAS QUE HAN PARTICIPADO?
Este curso ha sido como mirarme desnuda y sin juicios frente a un espejo. Potente, revelador y desconcertante.
Me ha permitido conectar con una parte propia creativa que estaba olvidada y encerrada. No ha sido sólo exponerse, ha sido desvelar lo oculto en mí. Desenterrar algo que, en el fondo, pedía a gritos ver la luz. Encontrar mi propio hogar dentro de mí. Encontrar mi lugar junto a los que me acompañan alrededor, alejando el juicio.
Reconocer mi espacio y mi derecho a habitarlo. Darme permiso de estar, de habitar mi propio cuerpo y palabra a través de algo que es mucho más poderoso que la palabra misma.
Es difícil explicar en palabras algo que es tan vivencial y tan profundo.
Virginia Sánchez Romo, El Hilo Dorado
He encontrado mucho más de lo que creía buscar; el universo del simbolismo, el cuento y la narración tiene una profundidad mucho mayor de la que pensaba. He encontrado herramientas del alma para conectar con la propia identidad y la de los demás.
Parece mentira que este universo tan fascinante forme parte de nuestra esencia humana y lo tengamos tan sepultado en el fondo del alma. Gracias Jovina por acompañarnos a reencontrarnos con él, con nosotros mismos.
Gregorio Sánchez, El Hilo Dorado
He descubierto aún más la inmensidad de los cuentos y la sabiduría que contienen, maneras de acceder a o de relacionarse con ellos. Me he encontrado haciendo cosas que no se me habrían ocurrido , saliendo de zonas de comfort, rozando y superando límites a la vez que disfrutando con todo ello.
Mil millones de gracias por el tiempo, la dedicación, el esfuerzo, el amor, la firmeza de la mano de la calidez, por compartir tan generosamente... por ser así de especial y ser un puente con todos esos mundos tan especiales y enseñárnoslos.
Sara Vidal Tanaka, El Hilo Dorado
He encontrado mucho, muchísimo más de lo que podía imaginar. Es un curso mágico e indescriptible. Por nombrar algunas cosas: herramientas muy útiles, una conexión humana extraordinaria, compañerismo, unión, un mayor conocimiento de mi misma, conectar con el mundo desde otro lugar, poder vivir el mundo en imágenes.
Me ha ayudado más de lo que esperaba.
Laura Rojas, El Hilo Dorado
Gracias Jovina, por este viaje a través de las fuerzas creadoras que ha estado lleno de momentos de esos que te estremecen desde los huesos al alma. Aún tengo el corazón henchido.
Lidia Perea, El Hilo Dorado
Eternamente! Maravilloso!! Impregnada en el trabajo de Jovina y su manera de transmitirnos la técnica de Chejov
Laura Bravo, El Hilo Dorado
Ha sido un viaje a mi interior, que ha destapado la caja de los vientos de Pandora.
Me siento agradecida y afortunada de la experiencia intensa y profunda que hemos vivido.
He descubierto mi voz y las de todo el grupo que formamos este hilo dorado.
Carmen López Delgado, El Hilo Dorado
He descubierto nuevas posibilidades en el espacio, otros modos de escucharlo y encontrar un centro de equilibrio de donde mirar el mundo.
Adriana Morales, Chéjov Lab.
Para mí ha sido un descubrimiento el trabajo actoral desde la mirada de Chejov. Me ha ayudado a conectar con mi ser artístico, despertándolo e invitándole a explorar otras artes. Los talleres me han ofrecido gran variedad de herramientas y técnicas para que afloren las cualidades de mi artista interior y a conectar con los elementos
sensibles que me ayudan a manifestarlo.
Esther Hinojosa, curso "Crear Alma"
Lo que hablamos y trabajamos en el taller me ha tocado el alma. Ha sido un regalo por el que estoy muy agradecida. Al volver a casa después del taller mis movimientos eran lentos y armoniosos. Espero que algo fecunde y florezca. Gracias, gracias, gracias, gracias.
Marga Villar, curso "Crear Alma"
El curso me ayudó a saber qué aspectos tener presentes a la hora de abordar un personaje, escena o espectáculo teatral, desde una mirada concreta y a la vez abierta y polifacética.
Experimenté la posibilidad de "ensayar en movimiento". Ahora me descubro ensayando y entrenando mientras camino, mientras me muevo en bicicleta, descubro una nueva forma de hablar de un personaje mientras me estoy acostando en la cama, etc.
El laboratorio te orientará desde un lugar muy concreto y útil a lograr cualquier objetivo que quieras aplicar para tu vida creativa, laboral e incluso emocional y personal. Las enseñanzas teatrales de Chéjov te van a atravesar más allá de tu profesión.
Santiago Silva, Chéjov Lab.
Ha sido una experiencia maravillosa. He aprendido a parar, a respirar, a vivir las transiciones de una cosa a otra, a llenar de sentimiento y significado lo que estoy diciendo, a dejar mi personalidad para entrar en el interior de las cosas. Esto me ha enseñado a abrir los ojos, a situarme en mi centro y enfrentar la vida: estoy en el mundo y estoy dentro de mí a la vez. Me has enseñado a hablar con el corazón. Mil gracias.
Teresa Palazón, Curso "El castillo de Munsalvaesche"
La verdad que recibí MUCHO MÁS de lo esperado. Muchos tips de búsqueda de personajes, sencillas combinaciones que afectan notoriamente en el estar y el sentir. Fácil de recordar, rápidas de hacer e ideales en la búsqueda de personajes o momentos por los que atraviesa.
Lo principal que experimenté fue que con muy poco, poder cambiar de personaje o calidad/cualidad del personaje. Me divertía sólo en casa "jugando" con pequeñas acciones habituales con distintas energías, por ejemplo repetía una acción con la energía para los distintos puntos y era muy distinta cada una.
Al terminar SIEMPRE quería más, me parecía corto el tiempo. Volvía a casa con un montón de cosas dando vueltas por mí cabeza.
Disfruté mucho del grupo. También de lo clara que sos con las clases. Lo fácil que hacés los complejos ejercicios y cómo con un pequeño cambio, casi imperceptible, puede cambiar tanto un personaje. Eso me "voló la peluca", "me partió la cabeza" cómo decímos acá.
Eduardo Doguel, Chéjov Lab
¿Y si los cuentos fuesen puertas?
¿Y si fuesen mapas en los que descubrirnos?
Para acceder a esta formación es necesario que tengamos primero una pequeña entrevista-café online. Me gusta conoceros en vivo, resolver dudas y ver juntos, juntas, si es tu momento de iniciar esta aventura. Así pues, si te llama esta formación agenda tu llamada.
¿PREGUNTAS FRECUENTES
No, en absoluto. Este curso parte de cero construyendo un proceso paso a paso en el que estará siempre acompañado.
Por supuesto. Es un curso muy muy completo y avalado por las mejores metodologías escénicas , en el que recibirás las herramientas necesarias para construir tu repertorio de historias, sabiendo trabajar la voz, el gesto y la expresión, la conexión con el público y los diferentes estilos. También aprenderás a utilizar el espacio escénico y recibirás nociones de cómo preparar el espacio a la hora de narrar y de cómo utilizar los cuentos en diferentes cntextos y para diferentes edades.
Sí y además muy potente. En El Hilo Dorado trabajamos desde un enfoque integral del ser humano en el que lo interior y lo exterior se unen. Los cuentos son en sí mismos, un lenguaje simbólico y arquetípico de los procesos psicológicos y vitales y en esta formación descubrirás cómo pueden acompañarte en tu desarrollo personal y también cómo puedes empezar a utilizar los cuentos en el acompañamiento a otras personas a nivel individual y colectivo en procesos terapéuticos y de facilitación.
Claro. Durante la infancia vivimos inmersos en un lenguaje de fantasía e imaginación. Los cuentos son para los niños mapas simbólicos que les orientan en su crecimiento, retos y desarrollo vital.
Si como profe, educador o cuidador sabes cómo trabajar con el universo de los cuentos, estarás dando a los niños y niñas un regalo para toda su vida.
No. El Hilo Dorado es una formación continuada y no existe la posibilidad de asistir a módulos separados.
Entre módulo y módulo hay un mes de duración (salvo entre el 3 y el 4, que hay casi dos meses) durante los cuales tendrás algunas tareas para aplicar lo que has aprendido.
El tiempo que quieras dedicarle es muy personal 2 o 3 horas semanales suele ser suficiente Si quieres dedicarle más porque te encaaanta el trabajo eso ya es cosa tuya.
¡Sí! Quiero que te sientas acompañada/o durante todo tu proceso formativo. Si durante la práctica individual te surgen dudas podrás contactar de lunes a viernes, vía whatsapp o email para resolverlas. Además tendrás una tutoría individual conmigo a lo largo del curso.
Sí; aunque no es una acreditación oficial, una vez completado el curso recibirás un diploma de Estudio Tu Actor Interior acreditando el número de horas formativas y prácticas así como el resultado de tu trabajo durante el curso.
Sí, siempre y cuando el curso esté pagado al completo antes de la fecha de inicio.
Se abren inscripciones con meses de antelación así que, una vez ingresado el importe de la reserva de plaza, puedes acceder a la opción de pago fraccionado del resto del importe.
No te preocupes, todo esto lo hablamos una vez solicites inscripción mediante el formulario.
Sí. Una vez que hayas asistido al primer módulo, si por algún motivo no te encuentras a gusto o la formación no es lo que esperabas, nos lo comunicas dentro de los 7 DÍAS NATURALES POSTERIORES AL PRIMER MÓDULO y se te devuelva el importe completo del curso.
Si lo comunicas más tarde de 7 días ya no podremos devolverte el importe.
EL ARTE HACE VISIBLE LO INVISIBLE QUE TEJE LA VIDA
